6月17日，国家艺术基金2022年传播交流推广资助项目：“亦步亦新：紫砂九隽创新作品展”第三站在北京中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆对外展出。“紫砂九隽”——史小明、蒋琰滨、毛子健、范泽锋等九位宜兴中青年陶艺家带来200多件（套）紫砂作品。

　　紫砂壶是明清时期江苏省宜兴地区所产的一种陶质茶具，因其陶坯一般不上釉，以泥土原料的本色示人，故而质朴古雅。紫砂壶因其质地疏松清透，泡茶不走味、贮茶不变色，泡茶日久，茶素会慢慢渗入陶质中去，只泡清水也泛有茶香。

　　已故的壶艺大师顾景舟以“形、神、气、态”四个角度来鉴赏紫砂壶。形，即形式美，是指作品的外轮廓，也就是具象的线条、造型等；神，即神韵，能令人体验出精神美的韵味；气，即气质，壶艺所蕴含的和谐色泽本质的美；态，即作品的高、矮、肥、瘦、刚、柔、方、圆的各种姿态。

　　展览参展的作品涵盖紫砂光素器、方器、筋囊器、塑器半岛真人，紫砂雕塑和现代陶艺等，装饰手法上有陶刻、陶塑、描（嵌）金（银）、泥绘等，从中可见紫砂艺术家们鲜明的艺术风格和个性。

　　据悉，2017年岁末，史小明携手九位省工艺美术大师、省陶瓷艺术大师，联合创建宜兴陶艺界首个中青年陶艺家组合“紫砂九隽”。不同于传统形式以名人命名或师门传承的工作室、艺术馆，这个艺术家群体可以看作是学术互助团队，大家聚在一起交流新技艺、新思想。

　　九位艺术家中，史小明是江苏省工艺美术大师，江苏省陶瓷艺术大师，1970年生于江苏宜兴，1989年起师从中国工艺美术大师徐秀棠从事创作。史小明所创作的陶塑作品题材广泛，善于用写意的手法塑造形象，人物各具神韵，同时也以巧妙的构思创作壶艺作品。范建军是九隽团队中年龄最长的，他受母亲曹婉芬的嫡传又师承鲍志强。范建军在陶刻、书法、制壶方面都有着自己的风格，花货、光货皆为，壶、瓶兼佳，铺以绞泥、贴花，特别是陶刻等装饰手法，他的作品较有艺术张力和趣味性。

　　现场重点展示的一件范建军的紫砂壶呈塔形、坚实有力，立面干脆；壶钮处龙头威武，雄浑而有力量感。喻小芳出生在太湖西岸、宜兴市丁蜀镇的渭渎村，这里民风淳朴，秉承勤奋传家。

　　喻小芳从继承传统入手，注重研究紫砂的创新与发展。现场展出的一套名为“劲竹”的紫砂陶器，以秀竹为题材，拟物造型，竹为主线，默化出万千气象。

　　大自然形成的各种物质与生命形态，体现着自然的量、美感与规则，彰显着形态内力与自然外力相互作用的结果，不失为灵感、想象、创意的来源。紫砂造型需借鉴自然，但它终究属于人为形态，完成这一过程，须将自然对象从整体到细节加以凝练并展现，这意味着对大自然物象的取舍和抽象。蒋雍君的很多作品即在这方面着力。藉由点、线、面、体、空间、肌理与色彩要素，灵活适度运用之，可以整合出无数各异的人为紫砂艺术形态。

　　顾美群的母亲是一位陶工，她儿时便在泥凳边玩耍伴着紫砂泥慢慢长大。1996年她正式拜入现在的中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师吴鸣门下，重新走进紫砂陶艺的苍茫世界。紫砂陶艺，是高度“心艺化”的手艺，也是高度“手艺化”的心艺。形感与气感，手会与意会，传承与创新，在毫厘之间决出高低深浅。

　　顾美群的作品除了传达出宜兴紫砂特有的民间意味和特点外，还传达了女性特有的细致和委婉，顾美群也是宜兴最早走出国门的紫砂艺人之一。

　　范伟群是清末民初制壶名手范大生的嫡孙。他的作品涉猎面广，光素器、花塑器、筋纹器等均擅长。

　　范泽锋师从鲍志强、范伟群、张庆臣从事紫砂陶艺创作设计。他从中国传统文化入手，以气韵为先，文化为骨的创作理念，把哲学思想融入其中。

　　蒋琰滨的陶刻颇有特色，他是宜兴市陶协陶刻分会会长，有着较高的专业水准，常年开办陶刻新人班，组织陶刻大赛，使陶刻从业人员不断壮大。

　　毛子健出身紫砂世家，家学渊源颇深，擅长作品的多种装饰技巧，运用大漆、镶嵌工艺，赋予作品多种语言。

　　据悉，“亦步亦新：紫砂九隽创新作品展”展期为2023年6月17日至6月25日。